Великие композиторы и музыканты
Композитор (лат. compositor «составитель») — автор музыкальных произведений; человек, сочиняющий (пишущий) музыку.
Обычно музыку сочиняют, согласуясь с определёнными правилами теории музыки. Отличие композитора от исполнителя в том, что композитор сочиняет, а исполнитель только играет музыкальные произведения.
Вышеизложенное деление на композитора и музыканта очень спорное: композитор — тоже музыкант. Человек, играющий музыку, но не сочиняющий её, скорее подходит под категорию исполнителя. Композиция — это сложное ремесло, требующее больших знаний. Необходимо знание гармонии, полифонии, оркестровки; желательно хорошее владение каким-либо инструментом, предпочтительней фортепиано; так как оно развивает фактурный слух, столь необходимый композитору, и очень помогающий в работе. Широкий диапазон этого инструмента позволяет исполнять самые сложные партитуры, что для композитора является хорошим подспорьем. Навыки импровизации тоже очень способствуют творческому процессу. У некоторых композиторов импровизация является источником творческих идей и основным методом работы. С опытом композитор приобретает технику, позволяющую ему писать музыку в различных жанрах. В процессе изучения творчества классиков и современников, у него вырабатывается свой музыкальный язык, своя манера письма. Авторов с яркой индивидуальностью музыкант всегда может безошибочно отличить на слух. Также, стилистически отличаются композиторы, творившие в разных странах и в разные исторические эпохи.
Музыка... Она все время с нами. Она приносит счастье, радость, надежду и веру в лучшее, утешение, опору, силу. Является поддержкой в трудных жизненных ситуациях. И не зря бытует мнение, что музыка имеет преобразующую чудотворную силу. Все великие композиторы (как зарубежные, так и русские композиторы) доказали это своими гениальными произведениями.
Каждая временная эпоха преподнесла нам своих великих композиторов. И композиторы 19 века, и композиторы 20 века, и советские композиторы, все они писали произведения, которые уже заняли свою веху в истории человечества, и стали для всех поколений образцом не только в музыке, и, несмотря на давность создания, призваны служить на радость людям.
Великие композиторы – это не просто словосочетание, это гордое название. Ведь композиторы огромным упорным трудом и талантом добились того, чтобы классическая музыка – и современная, осталась в сердцах людей не на месяцы, а на долгие годы и века. Именно классическая музыка, влияющая на настроение, выражающая чувства и заставляющая задуматься, пользуется популярностью – современные произведения в большинстве своем однодневки.
- И. И. СОЛЛЕРТИНСКИЙ "ДЖАКОМО МЕЙЕРБЕР"
- А. Никольский «ЧТО НАДО ЗНАТЬ ДИРИЖЕРУ-ХОРОВИКУ О ЛИТЕРАТУРЕ СВОЕЙ СПЕЦИАЛЬНОСТИ»
- А. Никольский "УЧЕБНОЕ ПОСОБИЕ ПО ИСТОРИИ И АНАЛИЗУ ХОРОВОЙ ЛИТЕРАТУРЫ ДЛЯ УЧАЩИХСЯ ДИРИЖЕРСКОЙ-ХОРОВОЙ СПЕЦИАЛЬНОСТИ, А ТАКЖЕ МУЗЫКАЛЬНО-ПЕДАГОГИЧЕСКИХ И ХОРОУПРАВИТЕЛЪСКИХ КРУГОВ."
- А. Никольский "ОБЪЕКТЫ, ПРИНЦИПЫ И ПЛАН АНАЛИЗА ХОРОВОЙ ЛИТЕРАТУРЫ."
- А. Никольский "МЕТОДИКА АНАЛИЗА ХОРОВОЙ ЛИТЕРАТУРЫ И ОБРАБОТОК НАРОДНОЙ ПЕСНИ."
- А. Никольский "Формы догматиков большего Знаменного распева."
- А. Никольский "Формы русского церковного пения."
- Коллиер Дж. Л. "Луи Армстронг. Американский гений"
- Коллиер Дж. Л. Дюк Эллингтон. Пер. с англ.
- Нина Берберова, “Чайковский”
- BRUCE BENDERSON 'MY STORY, MY DREAM'
Интересное
- И. И. СОЛЛЕРТИНСКИЙ "ДЖАКОМО МЕЙЕРБЕР"
Краткое содержание: В одной из многочисленных бесед Гете с Эккерманом как-то зашла речь о музыке к „Фаусту". - А. Никольский «ЧТО НАДО ЗНАТЬ ДИРИЖЕРУ-ХОРОВИКУ О ЛИТЕРАТУРЕ СВОЕЙ СПЕЦИАЛЬНОСТИ»
Краткое содержание: Это знание не должно ограничиваться представлением о каждом образце литературе в его общих чертах, а тем более одним лишь перечнем эпох с их датами, авторов с заголовками их сочинений для хора, названиями форм и стилей, в каких эти сочинения даны, и т, п. , - потому что все его в лучшем случае, было бы историей хор литературы, тогда как наша дисциплина должна трактовать самую хорлитературу, и именно со стороны ее содержания, не уклоняясь, однако, от необходимого исторического освещения и даже, наоборот, постоянно опираясь на него. Но и не "подменивая" им изучения литературы, как таковой. Оно (знание) должно выражаться в целом ряде иитоговых! заключений и обобщений, как результат анализа изученных произведений со многих и разных сторон последних, и с различных же точек зрения. - А. Никольский "УЧЕБНОЕ ПОСОБИЕ ПО ИСТОРИИ И АНАЛИЗУ ХОРОВОЙ ЛИТЕРАТУРЫ ДЛЯ УЧАЩИХСЯ ДИРИЖЕРСКОЙ-ХОРОВОЙ СПЕЦИАЛЬНОСТИ, А ТАКЖЕ МУЗЫКАЛЬНО-ПЕДАГОГИЧЕСКИХ И ХОРОУПРАВИТЕЛЪСКИХ КРУГОВ."
Краткое содержание: Настоящий сборник рукописей проф. Никольского А.В., включает разработанные им для курса "Хоровая литература" учебные материалы используемые в процессе пед. работы на дирижерско-хоровом факультете Московской консерватории в период с 1932 по март 1943 года./умер 19 марта 1943 г./. - А. Никольский "ОБЪЕКТЫ, ПРИНЦИПЫ И ПЛАН АНАЛИЗА ХОРОВОЙ ЛИТЕРАТУРЫ."
Краткое содержание: Каких сторон произведения касаться и что именно о них говорить). - А. Никольский "МЕТОДИКА АНАЛИЗА ХОРОВОЙ ЛИТЕРАТУРЫ И ОБРАБОТОК НАРОДНОЙ ПЕСНИ."
Краткое содержание: Метод по существу, есть ответ на два вопроса: «что» и «как»? Отвечать на второй вопрос, не определив первого, невозможно. Поэтому первой задачей Методики является установка объекта –«Что?» в самых точных рамках его содержания, при распределении всех часных моментов последнего по строгой системе, относительно их последовательности одного за другим, и с той детализацией их собственного содержания, которая обеспечивала бы полную исчерпанность его, совершенную ясность и определенность объема и границ. - А. Никольский "Формы догматиков большего Знаменного распева."
Краткое содержание: В мелодии догматика — 20 строк; из них мелодически-самостоятельных всего только 9. Эти последние — суть так называемые «попевки» гласовые, т. е. строки, составляющие подлинное содержание данной мелодии, и вместе с тем характеризующие собою известный глас и в нем только употребляющиеся. - А. Никольский "Формы русского церковного пения."
Краткое содержание: Эстетика различает во всяком художественном произведении, к какому бы виду искусств оно ни принадлежало, внутреннее содержание, т. е. мысли, чувства, настроения и проч. — от формы, в какую эти последние облечены. Считая главным условием художественности положительную ценность содержания, законы эстетики придают огромное значение и самой форме произведения, которая по существу своему есть ни что иное, как тот внешний образ, в какой воплощается мысль художника и какой делает эту мысль доступной восприятию других людей. Поэтому большее или меньшее совершенство формы произведения — далеко не безразличное обстоятельство; наоборот: ясность, тонкая отделанность и изящество формы есть обязательное условие истинной художественности. Это положение само собой вытекает из значения формы, как посредника и выразителя авторской идеи. Неряшливая, недостаточно выработанная, а тем болee — уродливая форма способна лишь подавить собой, затушевать и свести к нулю всякое содержание; тогда как при совершенной форме идея произведения получает силу и возможность ярче выступить, стать болee очевидной и понятной, а также и более убедительной в своем воздействии на людей. - Коллиер Дж. Л. "Луи Армстронг. Американский гений"
Краткое содержание: В монографии, посвященной творчеству выдающегося американского музыканта Луи Армстронга (1900—1971), автор ярко и профессионально рассказывает о пути становления своего героя, отказываясь от традиционной для прессы США романтизации "суперзвезды". Дж. Коллиер показывает, как коммерциализация культуры, расовая дискриминация помешали полному осуществлению огромного дарования трубача, композитора, певца. Повествование о личной жизни Армстронга охватывает широкий круг его коллег-музыкантов, что создает достаточно многоплановую панораму американской музыкальной жизни середины XX века. - Коллиер Дж. Л. Дюк Эллингтон. Пер. с англ.
|
Главная